Domenico Calabrone (Itália, 1928 - São Paulo, 2000) foi um dos mais importantes escultores ítalo-brasileiros do século XX. Além de escultor, atuou como pintor, gravador, designer de joias e cenógrafo, destacando-se pela constante experimentação de materiais, formas e linguagens visuais.
Calabrone estudou em Roma, especializando-se em técnicas de fundição, mosaico e cerâmica, e mudou-se para São Paulo em 1954, onde realizou sua primeira exposição individual e desenvolveu a maior parte de sua carreira artística.
O artista articipou de importantes eventos artísticos nacionais, incluindo diversas edições da Bienal Internacional de São Paulo, exposições no Museu de Arte Moderna de São Paulo, no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro e no Museu de Arte Moderna da Bahia. Recebeu também importantes reconhecimentos internacionais, como o Prêmio Internacional de Escultura Contemporânea, na Itália, em 1986.
Suas esculturas uniam elementos orgânicos e mecânicos, criando figuras que pareciam combinar características humanas e tecnológicas. Essa abordagem aproxima sua obra pesquisas do futurismo italiano, especialmente pela busca de dinamismo e sensação de movimento.
Nos anos 1970, desenvolveu uma série de esculturas monumentais conhecidas como “totens”, realizadas em pedra, bronze ou na combinação dos dois materiais. Essas obras apresentam formas verticais e compactas, algumas inspiradas em referências pré-colombianas, e foram concebidas para espaços públicos, como as esculturas instaladas na Praça da Sé e no Parque Villa-Lobos, em São Paulo.
A partir da década de 1980, seu trabalho assumiu um caráter cada vez mais geométrico. Calabrone passou a utilizar recursos computacionais para calcular proporções e estruturas, criando esculturas compostas por formas geométricas empilhadas ou interligadas. Muitas dessas obras exploram materiais industriais e cores intensas, aproximando arte, design e arquitetura.
Na fase final de sua carreira, tornou-se um dos principais divulgadores da arte fractal no Brasil. Fascinado pelas relações matemáticas presentes na natureza, produziu pinturas influenciadas pelos conceitos dos fractais, investigando padrões de repetição, crescimento e fragmentação das formas.
A obra de Domenico Calabrone caracteriza-se pela experimentação técnica e interesse pela evolução das formas. Sua trajetória revela um artista que transitou com naturalidade entre a escultura figurativa, o monumentalismo, a abstração geométrica e a arte fractal, deixando uma contribuição singular para a arte brasileira contemporânea.
Calabrone na Lenach
